Gloryhammer
Wind Rose
Napalm Records a décidément le chic pour s’emparer des meilleurs groupes de power metal baignant dans un univers fantastique. Après la sortie de l’excellent Legends from Beyond the Galactic Terrorvortex de Gloryhammer à la fin du mois de mai, le label envoie au front Wind Rose.
La formation italienne a vu le jour dans le courant de l’année 2009. Ses membres évoluent dans un univers inspiré de la race des nains telle que décrite dans la littérature de Tolkien. Les tenues de scène sont adaptées en conséquence et le look à la barbe longue est de rigueur. Après deux albums passés relativement inaperçus, ils ont commencé à apparaître sur les radars avec le solide Stonehymn (2017). Wintersaga (2019) a pour tâche de consolider leur ascension naissante et exposer aux yeux du monde la force surpuissante du peuple nain.
Wintersaga a connu un buzz conséquent avant même sa sortie grâce à la reprise éponyme de Diggy Diggy Hole, titre dont la paternité revient -à tout le moins en partie- aux youtubeurs The Yogscast ; il ne devrait pas être inconnu aux amateurs du jeu vidéo Minecraft.
La piste en question synthétise assez bien le processus d’écriture emprunté -très- souvent par les italiens. Ainsi, l’aspect épique qu’ils tentent d’insuffler tout au long des neufs titres de Wintersaga repose majoritairement sur l’utilisation intensive de la double pédale du batteur Federico Gatti et des chœurs qui pourraient sans conteste avoir été réalisés par une troupe de nains vigoureux.
Bien que les autres compositions soient -légèrement- moins addictives que Diggy Diggy Hole, elles révèlent une richesse plus fournie ; ne vous arrêtez pas à l’écoute du morceau ayant réalisé le buzz, vous passeriez à côté de l’essentiel. Attardez-vous notamment plus longuement sur la piste Wintersaga qui présente des nuances assez somptueuses, enveloppées par une armure orchestrale reluisante.
Le quatrième opus a malheureusement les défauts de ses qualités. D’un côté, il offre un power metal à l’ambiance folk diablement efficace. De l’autre côté, le tout pèche par moment du fait d’une certaine redondance. Le jeu de double pédale devient assez rapidement redondant tout comme les omniprésents chœurs. Le processus d’écriture des compositions est trop linéaire, ce qui ternit la copie rendue.
La linéarité ne se rencontre pas, par exception, avec There and Back Again et The King Under the Mountain. Sur la première de ces deux exceptions, on apprécie la mise en avant de la voix puissante de Francesco Cavalieri qui renvoie au second plan les chœurs, tandis que la seconde offre un ralentissement de rythme permettant au vocaliste de poser son chant de manière maîtrisée. Il est regrettable de devoir attendre si longtemps dans l’écoute de l’opus pour changer d’ambiance.
Tout comme Stonehymn en son temps, Wintersaga est un porte-étendard solide qui devrait aider Wind Rose à grandir au sein de la communauté du power metal et ne pas laisser insensible les amateurs de folk. Nous resterons cependant animés par un léger sentiment de trop peu lié à la linéarité affichée par la plupart des pistes.
La formation italienne a vu le jour dans le courant de l’année 2009. Ses membres évoluent dans un univers inspiré de la race des nains telle que décrite dans la littérature de Tolkien. Les tenues de scène sont adaptées en conséquence et le look à la barbe longue est de rigueur. Après deux albums passés relativement inaperçus, ils ont commencé à apparaître sur les radars avec le solide Stonehymn (2017). Wintersaga (2019) a pour tâche de consolider leur ascension naissante et exposer aux yeux du monde la force surpuissante du peuple nain.
Wintersaga a connu un buzz conséquent avant même sa sortie grâce à la reprise éponyme de Diggy Diggy Hole, titre dont la paternité revient -à tout le moins en partie- aux youtubeurs The Yogscast ; il ne devrait pas être inconnu aux amateurs du jeu vidéo Minecraft.
La piste en question synthétise assez bien le processus d’écriture emprunté -très- souvent par les italiens. Ainsi, l’aspect épique qu’ils tentent d’insuffler tout au long des neufs titres de Wintersaga repose majoritairement sur l’utilisation intensive de la double pédale du batteur Federico Gatti et des chœurs qui pourraient sans conteste avoir été réalisés par une troupe de nains vigoureux.
Bien que les autres compositions soient -légèrement- moins addictives que Diggy Diggy Hole, elles révèlent une richesse plus fournie ; ne vous arrêtez pas à l’écoute du morceau ayant réalisé le buzz, vous passeriez à côté de l’essentiel. Attardez-vous notamment plus longuement sur la piste Wintersaga qui présente des nuances assez somptueuses, enveloppées par une armure orchestrale reluisante.
Le quatrième opus a malheureusement les défauts de ses qualités. D’un côté, il offre un power metal à l’ambiance folk diablement efficace. De l’autre côté, le tout pèche par moment du fait d’une certaine redondance. Le jeu de double pédale devient assez rapidement redondant tout comme les omniprésents chœurs. Le processus d’écriture des compositions est trop linéaire, ce qui ternit la copie rendue.
La linéarité ne se rencontre pas, par exception, avec There and Back Again et The King Under the Mountain. Sur la première de ces deux exceptions, on apprécie la mise en avant de la voix puissante de Francesco Cavalieri qui renvoie au second plan les chœurs, tandis que la seconde offre un ralentissement de rythme permettant au vocaliste de poser son chant de manière maîtrisée. Il est regrettable de devoir attendre si longtemps dans l’écoute de l’opus pour changer d’ambiance.
Tout comme Stonehymn en son temps, Wintersaga est un porte-étendard solide qui devrait aider Wind Rose à grandir au sein de la communauté du power metal et ne pas laisser insensible les amateurs de folk. Nous resterons cependant animés par un léger sentiment de trop peu lié à la linéarité affichée par la plupart des pistes.
Wind Rose - Wintersaga - Chronique - Power metal - Folk
