En Minor
Tour du propriétaire. En Minor est un projet – un de plus ! – de Philippe Anselmo (Pantera, Down, Philip H. Anselmo & the Illegals, Superjoint, Christ Inversion, etc). L’artiste est connu pour explorer différents paysages musicaux. Mais alors qu’il avait préféré précédemment manier la brutalité, Anselmo se pose et concrétise ici un projet vieux de plusieurs dizaines d’années. Plus précisément à la fin des années ’70, où il était encore gamin et vivait dans le Quartier Français, un quartier de la Nouvelle-Orléans, en Louisiane. C'était l'époque où il avait encore assez de ses deux mains pour compter son âge. Il reçoit alors sa première guitare et est trop impatient que pour apprendre les bases. Alors il préfère se lancer directement dans la composition. C’est du moins ce que l’histoire raconte… A ces premières compos se mêlent celles de Body & Blood, un autre projet du début des années 2000, également rangé au rayon du mélodique, du sombre, de l’éthéré et du chant clair. Avec En Minor, il embarque pour le coup aux guitares Stephen Taylor (Philip H. Anselmo & the Illegals, ex-Superjoint) et Kevin Bond (ex-Superjoint) ainsi que Jimmy Bower à la batterie (Eyehategod, Down, Ex-Superjoint, ex-Crowbar, ex-Corrosion of Conformity). On reste en famille. A cela vous ajoutez du violoncelle, de la basse et des claviers et vous obtenez onze morceaux qui naviguent entre blues, folk et goth, à l’image d’un bon verre de whisky siroté sous le soleil de plomb de la Nouvelle-Orléans.
Ce qu’on a aimé. Avec des nouvelles compositions d’Anselmo, on ne sait jamais vraiment à quoi à s’attendre. L’homme aime se balader dans les univers musicaux, tester et se faire plaisir. Il peut dès lors en ressortir des coups de génie mais aussi du déjà-vu voire même parfois, du mauvais. On reste ici dans un bon moment, où les titres s’enchaînent agréablement et sans aucune accroche, où la formation nous entraîne dans une ambiance recherchée, chaude et suave tout en demeurant néanmoins sombre et mélancolique. Un équilibre intéressant, parfois hypnotique, où la voix grave et posée d’un Anselmo au chant clair prend des airs narratifs particulièrement envoûtants. Un album qu’on pourrait croire directement tiré d’une bande son de la série Peaky Blinders.
Ce qu’on regrette. Pour ce qui est de ce premier effort, When The Cold Truth Has Worn Its Miserable Welcome Out, on peut dire que la surprise est en demi-teinte. Pour le dire autrement, on pourrait comparer cet album à une introduction ou une outro de Down, déclinée en onze morceaux. Les fans du groupe passeront donc certainement un très bon moment. Mais on sent parfois que les musiciens se sont assis un peu trop à leur aise dans leurs fauteuils. Une ou deux petites salves de folie auraient pu en effet rendre cet album « marquant », en lui donnant cette petite saveur en plus, celle qui serait née en sortant de sa zone de confort.
Ce qu’on a aimé. Avec des nouvelles compositions d’Anselmo, on ne sait jamais vraiment à quoi à s’attendre. L’homme aime se balader dans les univers musicaux, tester et se faire plaisir. Il peut dès lors en ressortir des coups de génie mais aussi du déjà-vu voire même parfois, du mauvais. On reste ici dans un bon moment, où les titres s’enchaînent agréablement et sans aucune accroche, où la formation nous entraîne dans une ambiance recherchée, chaude et suave tout en demeurant néanmoins sombre et mélancolique. Un équilibre intéressant, parfois hypnotique, où la voix grave et posée d’un Anselmo au chant clair prend des airs narratifs particulièrement envoûtants. Un album qu’on pourrait croire directement tiré d’une bande son de la série Peaky Blinders.
Ce qu’on regrette. Pour ce qui est de ce premier effort, When The Cold Truth Has Worn Its Miserable Welcome Out, on peut dire que la surprise est en demi-teinte. Pour le dire autrement, on pourrait comparer cet album à une introduction ou une outro de Down, déclinée en onze morceaux. Les fans du groupe passeront donc certainement un très bon moment. Mais on sent parfois que les musiciens se sont assis un peu trop à leur aise dans leurs fauteuils. Une ou deux petites salves de folie auraient pu en effet rendre cet album « marquant », en lui donnant cette petite saveur en plus, celle qui serait née en sortant de sa zone de confort.
